Sortie d'hibernation

Quoi ? 4 mois sans rien poster ? baaaah c'est rien 4 mois... juste 5cm de poussière et des toiles d'araignées un peu partout sur le blog quoi. On a vu pire...

Pour en revenir à nos moutons, ces 4 mois n'ont de toute façon pas été si productifs que ça. Beaucoup de figurines que j'avais commencées ne sont pas finies, comme mon Warlord Skaven et les Dryades. Il faut aussi se dire qu'entre-temps on a déménagé et l'hiver est arrivé, m'empêchant de sprayer mes figurines sur le balcon car il y fait trop froid.

Maaaaaaaais je n'ai pas non plus passé mon temps à me tourner les pouces (enfin pas trop) et j'ai pu finir quelques pièces quand même. Mon équipe de Blood Bowl tout d'abord est presque finie.

Comme on peut le voir, il me reste encore 2 Chaos Warriors, 1 Beastman (que j'ai commandé après les autres), mon Star Player et un superbe Minotaur de chez Heresy Miniatures à peindre pour la finir complêtement. J'ai pour objectif de finir au moins les Chaos Warriors d'ici la fin de la semaine.

Jusqu'ici cette équipe a été assez fun à peindre. Sur les conseil avisés de Miss Spooky Muffin (ma conseillère en coordination de couleurs), j'ai décidé d'opter pour le vert et l'or comme couleurs d'équipe (ça pourrait aussi être des couleurs pour une équipe d'elfes mais ils leur manqueraient pas mal de poils et de muscles pour tenir la comparaison).

Les mutants m'ont aussi permis de sortir un peu de l'uniformité des beastmen en incorporant un bras supplémentaire, des tentacules ou encore un pince géante. Je ne suis pas convaincu à 100% de mon boulot sur les tentacules mais je suis content de l'ensemble.

À coté de cela... pas grand chose. Quelques Dryades en plus et surtout un Prêtre de Guerre de chez Avatars of War peint pour un concours sur BoardGameGeek.

J'ai voulu faire une base un peu originale. Le dégradé blanc->bleu a été fait en utilisant une technique de wet blending et ça n'a pas été une partie de plaisir. L'anneau autour de la base justement est en fait une vieille boucle d'oreille que j'avais trouvée sur le sol de notre ancien immeuble. L'utiliser sur une base était une plutôt bonne idée à mon avis. Pour faire le reste, j'ai utilisé des élements du kit pour bases de Games Workshop. Et pour l'effet de lumière, c'est juste un simple drybrush (léger). 

Le perso en soit offrait pas mal de possibilités et j'ai voulu faire ressortir chaque petit détail sans trop en rajouter non plus. Sur le petit parchemin à sa ceinture j'ai même inscrit Dies Irae qui correspondait bien à la fois à son expression guerrière et à sa fonction religieuse.

Il venait aussi avec une cape que j'ai rajoutée après et sur laquelle je me suis tenté à ma première peinture à main libre. Rien de très compliqué et pourtant la réalisation s'est revélée bien plus tortueuse que j'aurais pensé.

Pour completer tout ça, je me suis procuré le jeu de société Hybrid de Rackham (avec son extension). Du coup, de nouvelles miniatures qui viennent s'ajouter à ma file d'attente. Et comme je ne suis pas raisonnable, j'en ai commandé d'autres pour étoffer un peu les possibilités du jeu... 14 quand même...

Ce sera tout pour aujourd'hui! J'essaierai d'être un peu plus régulier mais je ne promets rien ;)

Toujours plus loin, plus fort, plus vite, jusqu'au bout de l'extrême limite !

Si je n'attire pas quelques nostalgiques avec un titre pareil, je n'y comprends plus rien ! Mais laissons les séries TV de notre adolescence de coté pour le moment, histoire de nous recentrer sur le sujet de ce billet : mon seigneur de Khorne sur son fidèle Juggernaut et ensuite quelques mots de Blood Bowl (la connection avec le titre se fait là ?).

Enfin ! Il est tout beau et tout bien fini ! Il m'aura fallut pas mal de temps pour en venir à bout de ce seigneur de Khorne. La faute à un emploi du temps un peu chargé, un manque de courage passager et un peu de difficulté à voir dans quelle direction l'amener au début. Mais cette fois c'est bon !

J'ai voulu le garder assez uniforme, beaucoup de teintes de rouges, un peu de cuir sur les sangles et des highlights en bronze pour garder une atmosphère chaude/sanglante très "Khornienne". Le rendu sur le bouclier grâce à plusieurs wash rouge sur un mix de bronze et de burnished gold est encore meilleur que ce à quoi je m'attendais.

C'est de loin le modèle le plus imposant que je fais jusqu'à présent (mais je sais bien que des modèles beaucoup plus gros existent) et le fait qu'il soit en métal lui confère un poids non négligeable qui a tendance à lui apporter une certaine présence quand on le tient dans la main.

Et maintenant, quoi de neuf ? Quelles seront les prochaines cibles de mes pinceaux ? Et bien... pour commencer j'ai continuer à peindre mon seigneur de guerre Skaven mais là aussi j'avance doucement car j'ai du m'y reprendre plusieurs fois pour réussir à obtenir un résultat qui me convenait sur son visage. Il me reste encore tout le corps et son armure à faire, ce qui n'est pas rien. J'ai aussi continuer trèèèèèès doucement la peinture des figurines de Drakon. Cette fois le problème vient plus du manque de détails des miniatures. Ce n'est pas si flagrant au début mais c'est diablement dur de peindre correctement un visage ou des mains lorsqu'ils sont assez grossièrement sculptés. Sans parler des zones ou plusieurs vêtements/parties se mélangent sans limites visibles. Néanmoins le plus gros projet qui va arriver (et celui que je suis le plus impatient de commencer) est de peindre l'équipe de Blood Bowl que je viens d'acquérir !

Pour ceux qui ne connaitraient pas, le Blood Bowl est une jeu de plateau, édité par Games Workshop, où deux équipes s'affrontent à un sport qui pourrait s'apparenter à du football américain mais en beaucoup plus violent et avec beaucoup moins de règles. Ayant des amis qui voulaient lancé un championnat de Blood Bowl (d'ailleurs les gars, je vous attends toujours), j'avais très envie de faire l'acquisition d'une équipe sans pour autant m'y décider. En effet, les équipes doivent être achetées auprès de GAmes Workshop, beaucoup me plaisaient et surtout elles coûtent très chères (compter 40€ pour une équipe de base). Cependant une annonce sur ebay a attiré mon regard : une équipe des Chaos All Stars avec quelques mutants pour 25€. Le seul point négatif : le vendeur avait peint ça comme un porc avec un pattern de couleurs qui rappele les heures sombres des errances vestimentaires de la fin de années 80/début 90 : vert et violet. (Attention la photo ci-dessous est celle de l'offre elle-même et pourrait choquer les plus âmes les plus sensibles aux couleurs affreuses).

Hop ! Achat compulsif ! Après réception, il s'agit en fait de l'équipe complète à 1 beastman près, 3 mutants et un star player qui n'est plus produit ! Je dirais que ca a environ une valeur de 75€. Bonne affaire donc. Bien sur, la peinture utilisée est atroce et il n'y a pas les bases, mais quand même. Du coup j'ai lancé l'opération décapage, avec bain d'acétone gratuit pour les plus atteints suivi d'un bon frottage à la brosse à ongle dans l'eau chaude et le liquide vaisselle... et bah ça part quand même pas facilement...

Je ne sais honnêtement pas ce qu'il a utilisé comme peinture mais le rendu est affreux et la texture est très étrange, comme de la peinture pour les murs. Enfin on va arriver au bout ! Et après la partie fun commence : peindre tout ça de façon respectable.

Edit: j'ai donné un nouveau bain aux miniatures, cette fois dans du dissolvant à peinture (maalipesu) que j'ai trouvé dans un placard et ça marche beaucoup mieux ! Elles sont désormais comme neuves :)

Work in Progress

Non, non, je n'ai pas oublié ce blog. Je n'ai juste pas trop eu l'occasion de peindre dernièrement et n'avais donc pas grand chose à raconter ici. Enfin bref, j'ai pu m'y remettre un peu et avancer sur mon Seigneur de Khorne et son fidèle Juggernaut.

Comme vous pouvez le voir, le Juggernaut est fini et fixé à sa base. Je suis plutôt content du résultat. Rester dans des tons sombres et y donner un aspect un minimum métalliques est assez difficile. C'est surtout très long en fait puisque l'astuce est de peindre attentivement les bordures avec des peintures métal. Pour le Juggernaut cela a essentiellement constitué en une première couche au Boltgun Metal/Chainmail suivi d'une autre couche plus fine sur les arêtes avec du Dwarf Bronze. Pour garder les tout bien sombre j'ai ajouté plusieurs wash de Badad Black. J'ai fait ce que je visualisais comme le corps sous l'armure de couleur rouge, pour garder le coté créature de Khorne, avec quelques veines/tuyaux bleus emmêlés à des cables métalliques. 

Désolé pour la qualité pourrie, photo par mobile

Et son cavalier est donc en cours de peinture (et manchot pour le moment!). J'ai quand même pas mal avancé et je pense le finir avant la fin du mois, si j'arrive à me trouver un peu de temps  libre d'ici là.

Je vous tiens au courant de l'avancement de la chose!

Un peu de Chaos dans ce monde de fillette ! (part 2)

Suite et fin sur Chaos in the Old World.

Les cultistes étant finis, il est temps de passer aux guerriers et aux démons supérieurs. La donne change un peu, chaque Dieu du Chaos ayant des miniatures différentes cette fois. Il n'y a pas trop besoin de s'étaler sur chaque je pense, le choix des patterns étant simple. Leur petite taille requiert néanmoins de bien prendre son temps pour les peindre. Le mieux est de vous les montrer tous en photo pour que vous vous fassiez une idée.

Le clan Nurgle.

Le clan Slaanesh.

Le clan Khorne. Pour le démon supérieur, j'ai découpé sa hache pour la recoller de façon à ce qu'elle ne couvre pas son visage.

Le clan Tzeentch.

Les miniatures au grand complet

Voilà, ce sera tout pour Chaos in the Old World. Ce post fut bref mais cela commence à remonter `loin et j'avoue ne pas me rappeler de toutes les techniques et couleurs que j'ai utilisées alors. 

Bientôt de nouveaux posts sur des projets plus récent. (J'ai reçu mon Warlord Skaven par exemple ;) )

Commençons par la base

Le Khorne Chaos Lord on Juggernaut dont je vous avais parlé il y a quelques temps est arrivé! Une petite boîte, avec plein de petits membres en feraille dedans. Pour être honnête, je préfère grandement les miniatures en plastiques, plus simple à modeler et à assembler de mon point de vue. Mais ne crachons pas dans la soupe, le petit Lord a quand même fière allure et va être un grand moment de fun à peindre.

Du coup, je me suis dit : autant faire les choses en grand ! Première étape du chantier : la base ! Oui, parce qu'une base carrée toute noire, ce n'est pas ce qui va rendre la miniature super sexy (en bas à droite sur la photo ci-dessus). Mon idée était donc de faire un sol volcanique que ce mignon petit Juggernaut pourrait piétiner avec classe.

Pour faire une bonne base, rien de tel que de se servir de ce qu'on peut trouver (gratuitement) dehors. Un petit tour à la plage après le boulot (l'avantage d'habiter à 500m de la mer) et nous revoilà avec un pot de sable et quelques petits cailloux. Il ne reste plus qu'à recouvrir la base de colle PVC et de disposer à sa guise.

Je me suis aussi servi de quelques restes de ma boite de dryades pour rajouter quelques ossements (sous la pierre en bas). Pour être sur de coller le Juggernaut sans problème plus tard, il faut cependant penser à laisser les emplacement de ses sabots propres (on le voit assez bien sur la photo précédente) et surtout verifier qu'on puisse le caler sur les pierres.

Vous remarquerez que j'ai donc assemblé le Juggernaut (et qu'il est bôôôôô !). Ensuite, une étape très simple : sprayer le tout en noir, en faisant attention de ne pas oublié de zone.

Il est maintenant temps de s'attaquer aux choses sérieuses. Au niveau matériel, un pinceau à bout carré -aussi large que possible- dur, même s'il est en mauvais état ca fera l'affaire, un rouleau d'essuie-tout, un verre d'eau et les peintures qui donneront au sol un aspect chaud et volcanique. Le drybrush c'est une technique assez magique, surtout pour ce type de surface. On trempe le pinceau dans la peinture puis on l'essuie dans le sopalin jusqu'à ce qu'il ne produise plus qu'une trace très fine quand vous le frottez à un papier (ou à votre main). À partir de là, vous n'avez plus qu'à brosser la base avec.

Pour ma base, j'ai fait plusieurs drybrushes un premier en gris foncé pour donner un aspect cendré, puis un rouge foncé pour le coté volcan, et en allégeant le brossage (en frottant moins fort) je suis parti sur du rouge clair, du orange et même du jaune. Avant de redonner un coup de rouge car la couleur devenait trop claire.

Pour finir, j'ai retracé toutes les arrêtes des pierres avec du Red Gore d'un trait assez épais, puis avec un trait plus fin j'ai repassé du Blazing Orange et enfin fait quelques coins en Sunburst Yellow. Un bon coup de wash rouge et le tour est joué!

Je vous tiens au courant quand je passe à la miniature elle-même.

Khorne Chaos Lord on Juggernaut
Assemblage	80%
Prime	100%
Basecoat	5%
Peinture	0%
Finition	0%
Base	100%

Un peu de Chaos dans ce monde de fillette ! (part 1)

Après avoir acquis un peu de pratique sur les Daemonettes, je me sentais prêt à faire le pas et à commencer à peindre mes figurines de Chaos in the Old World.

L'important était de ne pas vouloir aller trop vite sans pour autant trop s'éterniser sur chaque pièce. Même si le modèles sont plus petits que les miniatures Games Workshop et réclament donc plus d'attention, le jeu en comporte tout de même 45.

Même si j'avais pris l'habitude de peindre un seul modèle à la fois jusque-là histoire de tous les personnaliser, il me fallait cette fois passer en production à la chaine si je souhaitais ne pas pas avoir besoin d'une année complète pour terminer ceux-ci. Heureusement, cette logique s'applique merveilleusement aux miniatures provenant de jeux de société (la plupart du temps). On retrouve un grand nombre de fois les mêmes modèles (pas d'assemblage) qui sont censés être identiques dans leur schéma de couleurs pour les identifier rapidement sur le plateau de jeu.

Pour en revenir au jeu, examinons quels types de minis il comporte : les pions sont divisés en quatre clans, chacun suivant un Démon du Chaos différent. Chacun de ces clans a des couleurs spécifiques : pour Khorne ce sera du rouge et du noir, pour Tzeentch on joue dans les nuances de bleu, pour Nurgle du verdtâre/jaunâtre et enfin pour Slaanesh du violet du gris pâle. Bien entendu, libre à chacun d'adapter ces couleurs à ses goûts, mais je trouvais que la combinaison marchait bien.

Au niveau des types de miniatures, chaque clan en possède trois. Les plus basiques et les plus nombreuses sont les cultistes, qui ont par ailleurs le même aspect pour tous les clans. Viennent ensuite les grands guerriers et le démon majeur. Ces figurines sont elles différentes pour chaque clan, et bien plus détaillées. Aujourd'hui nous ne parlerons que des cultistes, qui sont les premiers que j'ai peint.

L'avantage des cultistes, c'est qu'ils ont une forme très simple : 2 personnes cachées sous leur cape, tenant un couteau. Ajoutez à ça leur grand nombre, et l'idée de tous les faire à la suite au lieu de un par un prend tout son sens, pourvu qu'on fasse attention à ne pas en peindre un de la mauvaise couleur (avant de les peindre, les figurines sont sprayées en noir).

La marche à suivre est assez simple : basecoat + highlights + wash + re-highlight sur les capes, puis on s'occupe des mains, de la ceinture, de l'arme et du baton. Une petite nuance cependant pour les cultistes de Slaanesh qui ont eu le droit à un léger drybrush car je trouvais leur tenue trop terne. Pour finir j'ai peint les bases avec du Scorched Brown pour la partie bois et du Boltgun metal réhaussé de Dwarf Bronze pour les parties métalliques. Le tout suivi d'un wash généreux de Devlan Mud.

Je vous montrerai les grands guerriers dans le prochain post consacré à Chaos in the Old World.

Les "madames de la mer"

Non, nous n'allons pas parler de la petite sirène. Je vais plutôt vous parler de ma troupe de Deamonettes de Slaanesh, que ma moitié s'obstine à désigner comme "petites madames de la mer", car elles ont des pinces à la place des mains...

Après avoir peint les Gretchins et l'Ork, je voulais me peindre un modèle plus proche de ceux contenus dans Chaos in the Old World. J'ai pas mal hésité entre les Deamonettes et un groupe de Bloodletters de Khorne et avec le recul, je suis sur que ces derniers auraient été plus simple à peindre.

La principe difficulté lorsqu'on peint des Daemonettes est qu'elles sont très claires et que la teinte de leur peau (en tout cas celle que je voulais), ne correspond pas à une couleur Citadel déjà toute prête. Du coup, pas le choix, faut faire le mélange soit-même, ce qui n'est pas forcément le plus évident quand on est débutant. À tâtons, j'ai quand même réussi à avoir la teinte que je voulais en faisant un mix 3:1 (environ) de Astronomican Grey et de Hormagaunt Purple. Pour les armures, je les ai fait assez hétéroclites, en jouant avec les peintures métallisées. Les armures regorgent de petits détails qui se sont aussi révélées assez difficiles à peindre au début.

Pour finir, le wash purple est à utiliser avec précaution, faute de quoi on ruine très rapidement le modèle. Là aussi, pas simple quand on débute, j'estime en avoir bousiller une ou deux que je rattraperai plus tard. J'ai choisi la photo suivante pour vous montrer les différentes étapes lors de la réalisation. On commence avec la figurines assemblée et "primée" au chaos black (à la bombe), puis un autre modèle assez avancé dans la peinture -basecoating avec le mix cité plus haut et une bonne partie des détails- et enfin une figurine finie après wash, highlights et détails.

Mais cette armée est toujours en cours, car j'ai commencé d'autres peintures entre-temps, et je la garde de coté pour la finir sous peu. Je vous tiens au courant avec un billet sur le résultat final.

Statut de Daemonettes de Slaanesh
Assemblage	100%
Prime	100%
Basecoat	100%
Peinture	70%
Finition	70%
Base	N/A